Mara韦宝仪说：

   这个学期我们的话剧团Theater Factory才刚刚成立，这个夏天我们的戏剧之夜叫A Normal Kind of Crazy, 由四部由美国剧作家Christopher Durang执笔的喜剧：Funeral Parlor, For Whom the Southern Belle Tolls, Baby with Bathwater & Wanda’s Visit 组成。我是其中的两部剧Funeral Parlor & For Whom the Southern Belle Tolls的舞台总监。今年的四月份开始了本次戏剧的演员甄选工作。而我这个舞台总监的工作主要为确保导演Miriam与演员能明白的理解对方的意思，促进交流，收集演员的日程表以排出能够适合每个演员参加排练的日历；与演员一起的工作占了很大部分，比如要提前通知确保演员能按时到场排练，帮助演员练习台词，提醒演员完成导演布置的任务等等。通过参与这次戏剧，我学习到了很多关于戏剧的专业术语和演员表演的基本要求，还有关于我本职工作的比如如何激励和鞭策演员，怎样可以打成一片但又同时树立威信。这些所学到的关于演员的基本功，说不准我以后会在某个公司年庆上用到；如何与人相处的技巧也非常实用。

   让我感受颇深的还是导演Miriam的坚持精神和说服别人的能力，如果别人拒绝提供帮助，她不会马上放弃，而是一步步的降低要求慢慢说服别人。我之前也比较少处在一个管理别人的位置，但是通过和这些师弟师妹演员一起工作，我感受到了更大的责任。

    我觉得培正要支持戏剧的发展，因为通过戏剧，演员们能找到自己的另一面，发掘自己的个性。设计师也通过创造布景道具而更具有想象力，导演也能通过演员拥有新的想法。学生有机会在学校就欣赏到戏剧表演，而不是认为戏剧是非常高端晦涩遥不可及的东西。

Melvin黄颖说：

    很荣幸地，在这学期的话剧A Normal kind of Crazy我饰演其中的一部剧For whom the southern belle tolls 里面的妈妈Amanda一角。

    这个学期伊始，我们就开始准备这个话剧。作为话剧团的团长，我见证了这个话剧从零开始到现在成功完成的转变。我们先是招舞台总监和助理，然后是舞台设计和服装设计，最后是演员的面试。一路走来很多艰难险阻，首先是原来排练的教工俱乐部要装修，然后我们得临时去学生活动中心找舞蹈室来彩排；我们满心期待的深大之行也落了空；申请学术报告厅之路非常艰难。但是我们一起克服了这些困难，最终迎来了完美的首映之夜。

    在这样一次难忘的经历中，首先最明显的是我几乎每天都可以锻炼我的口语；因为一直与Miriam一起工作的原因，我也学会了如何像外国人一样思考。话剧给予了我与其他社团不同的锻炼机会，除了锻炼我的口语，还能锻炼我面对突发事件的反应，如何与人交际，何如真实地在舞台上释放自己的情感，如何体会到剧中角色的情感……如今话剧团已经渐渐成形，展望它的未来，感觉无限精彩。

Jasmine全心意:

    全心意（Jasmine）:这个学期我非常荣幸地参演了由外教Miriam执导的话剧A Normal Kind of Crazy,在其中一个长达30分钟的中短剧Wanda’s Visit中饰演Wanda一角。由选角，到演员训练，熟悉剧本，记忆台词，剧情排练，再到最后的正式演出，在短短两个月的时间里，我不但见证了一个富有生命力的角色的诞生，还目睹了经过汗水灌注后奇迹的出现。在话剧组“候命”的这段日子里，我们付出了很多，收获了更多，我想，当我将要毕业，甚至是毕业以后，我也不会忘记这段经历。

    首先，话剧给了我一个可以诠释他人感情，走进他人世界的机会。我所饰演的角色Wanda，是一个生活放荡，行为疯狂，精神分裂的女人，最具挑战性的是我需要在两个星期之内将她毫无逻辑性的长篇对白倒背如流，所以熟悉台词，再将台词配合符合角色的动作表情，与其他演员的互动，最后顺利完成表演，这无疑是一个奇迹。所以能出演成功，我觉得最大的收获是不仅锻炼了自己的口语，还学会了很多地道英语口语的表达， 更加习惯在众多观众的视线里克服紧张情绪同时一心一意地将自己的表演奉献给大家。在准备话剧的过程中，我不但记忆力得到了锻炼和提高，而且越来越擅长克服自己的怯场心理。

    通过话剧，我更加懂得了团队合作的重要性。一个成功的话剧，绝对不是单一的独角戏，靠的是演员间的默契配合，台前幕后工作人员的帮助协调，通过这次的话剧，我更加懂得如何和其他工作人员和演员沟通配合，例如在戏服方面的设置，服装人员会帮我根据角色要求，借助服装将我的身材塞得臃肿；我们演员之间会互相提醒台词，甚至是如何利用道具都会经过仔细讨论。在参演话剧之前，我很少重视与他人的合作与配合，现在我已经明白的互相配合的重要性，不再只按照自己的计划行事。

     在培正，我们需要英文话剧，因为这是一个通过非常轻松的方式提高学生对英语学习兴趣的途径，而且在参与话剧的过程中，能学到的团队合作精神，自我时间管理能力，自我情绪协调能力，已经远远多于课本中所学到的基础知识。所以，我希望英文话剧能成为培正的一个传统，一个特色，并一直传承发扬下去。

Nice欧小兴说：

    自从外文话剧大赛进入决赛并且取得第三名还有度过A Normal Kind of Crazy一系列经历之后，我感觉到我的大学生活丰富了很多很多。此前我从来没有想过会走上戏剧表演这条路，戏剧让我找到自己可以为之付出一切努力的地方；我也从没想过可以认识那么多不同院系的有趣的朋友，我们从相遇到相知，都是那么有意义。

    由一开始接手Wanda's Visit演一位要与丈夫前女友相处的妻子的生疏感，一直在为找不到属于我的Marsha而耿耿于怀，直到四个人把15页的台词背完的最后两个星期才创造出不辜负大家的Wanda's Visit以及获得观众们高度赞赏后，我才感概辛亏我们的努力你没有白费。从一开始的演员训练，到排练，到演出结束，我觉得给我最大的改变是我的英语听力能力和口语能力都提高了，我是一名英语专业的学生，这给了我多机会和Miriam在一起来锻炼我自己的英语能力。我也是外国语学生会设计部的干事，学生会和戏剧组都教会了我完成一个活动是需要不同的部门共同努力才能完成的，期间包含了多少辛酸与泪水，又成长了多少都是难以言喻的。

    但戏剧组和学生会唯一不同的是我们有来自各院系的人来完成我们共同的任务，共同的目标，这为一个活动注入了许多鲜活的元素。事实上我对这个活动还存在遗憾，我觉得自己不够crazy，被自己错误的待客之道束缚着我的crazy，让我们的剧不够美式化，我希望在下学期Peter Pan戏剧中我可以担任幕后工作者，去辅导我们的新演员，希望他们不会重蹈我的覆辙。我相信在我们的共同努力之下戏剧一定可以在培正成为一个传统流传下去的，到时候一定不亚于广外的戏剧文化！

Elanne吕若琳说：

    这学期我参与了A NORMAL KIND OF CRAZY，作为一个production assistence，工作真的很多，而且很繁琐，这几个月以来，不仅很忙，而且还很累，但我很享受这几个月的时光。还记得进了话剧组，第一次例会是在3月18日，那时候的我，懵懵懂懂，还不清楚一个production assistence的工作究竟是什么，要怎么去做，本以为这份工作很简单，以为自己能很轻松地胜任。但是，经过这几个月我才知道，这份工作不简单！

    在这短短的几个月里，我学到了很多东西，尝试了很多第一次，每一次成功完成一件事，我都很有成功感和自豪感。作为一个production assistence，很开心我能从中学到了这么多东西，尝试到这么多东西。第一次跟演员们一起排练，排练前的瑜伽、舞蹈、游戏都让我觉得无比新鲜；第一次跟custume designer做翻译，Miriam让我听着演员们的对话直接跟她解释，说实话，真的有点招架不住，从来没试过一对一直接翻译，虽然已开始做得不太好，断断续续，但是慢慢地就有点熟悉了，第一次的一对一翻译，让我有点措手不及，但是通过这次，我发现到自己的不足，后来Miriam又告诉我她在澳门看到过一个很厉害的姑娘，她说的每一句话，她都能很快地翻译出来，之后我告诉自己：我要加油，总有一天我会成功的！我会像那个姑娘一样棒！第一次跟演员们做line through，那天我对他们好严格，只有一点点错就让他们从头再来，我也知道他们好辛苦，有时甚至很有挫败感，但是，他们不知道，其实我一直有在心里跟他们默默地加油打气，因为我知道只有严格要求才会有进步，所以我觉得我做的没错；第一次约演员们出来纠正他们的读音，虽然大家都很忙，但是都能抽到时间出来排练，真的很不容易，尽管纠正的过程笑料百出，但还是顺利地进行了，说实话，在纠正的期间，我也有出错的时候，但是我们大家互相提醒，互相查字典，我在这里也发现到自己的不足，不断地学习；第一次自己翻译整个剧本，虽然真的好长，有很多俚语，有时候真的觉得好崩溃，都不知道该怎么翻译才是正确地道的，但是很感谢我的stage manager的帮忙，把我不懂得都很详细地给我解释，最后顺利完成翻译工作....

    在这几个月里，我觉得我真的学到很多东西，也成长了许多，有很多东西能自己学着独立去完成，不用别人的帮助，变得更加有责任心，还能认识到一帮好朋友。累并快乐着！

    一次偶然的机会有幸跟Miriam去广外看话剧大赛，话剧大赛作为广外的传统，真的让人不得不拍手叫好，他们的系统是那么的完善，学生是多么的团结，每个人都能动起来发挥所长，各司其职，他们的英文水平是如此的高，那晚真的看得我口瞪目呆，更加坚定了我的内心，我觉得培正应该坚持把话剧发扬下去，虽然我们现在很多东西都准备得不充足，有很多不完善的地方，但是我相信，这不是不可能，只是需要时间，每一年我们都应该举行话剧大赛，不仅让学生提高英语能力，还能提高各方面的才能，毕竟话剧中每个人都很重要，要把大家的才能都展现出来，我相信培正的话剧一定会做得很好！

    就我个人而言，我觉得话剧组应该与学生社团区分会较好，因为，每个人的能力不一样，不应该有年级高低之分，但这不是意味着我们可以随意，我们依旧需要有明确的分工，这才可以让上一届的工作人员可以更好地指导下一届工作，不一定高年级才能教低年级东西，任何人都可以作为任何人的老师，只要对话剧组有用的建议都是好建议！

   希望话剧组可以有更多人知道，更多人加入！希望它会越来越完善！走得越来越远！让它成为培正的新品牌！

Kate说：

    Hi～大家好呀～我是Kate. funeral parlor里的Susan～我觉得自己挺幸运的能是这次a normal kind of crazy里的一员～在话剧团里很好玩，大家一起排练一起开玩笑，miriam是和很棒的导演和老师，我们都不是专业的演员但是她一直不厌其烦的教导我们，怎样更好的去诠释一个角色，鼓励我们，真的受益良多。除了学会了演戏，我还收获了一大波友谊，大家都相处得很好。感恩，感谢，遇见你们。

Sea程明诗说：

    培正是以英语为特色的学校，每年都因这个特色吸引着许多许多的学生前来就读。我想培正女生多肯定与这个有关，这是题外话了。英语话剧正好增添了一抹我们英语氛围的色彩。话剧团不同于其他学生社团，是个真正可以带给学生英语与艺术熏陶的团队，是个综合型的组织。以往的活动都足以表现团队的实力，外教Miriam的才华不可浪费啊。再加上之前不是有外校媒体前来报道培正的英语话剧吗？英语话剧团在培正理应发展下去，不然难以向广大媒介交代。况且现在团队渐趋雏形，如学校政策不予支持，实在太可惜了。

Amber李佳虹说：

   参加了这个学期英语话剧的演出，我很开心。因为这是自己一直想干的事情之一，尤其是在演完谢幕的那一刹那，内心的感觉很奇妙，是平时的生活不会体验到的。

   这回我参与的话剧叫《Baby》，在里面我饰演名为Helen的年轻妈妈，一个有些喜怒无常的人，用尽各种方法想让女儿Daisy从地上起来但总是不行。可能看起来她不爱Daisy，但也只是“看起来”，她对于女儿的爱其实不亚于任何一位母亲，只是她不懂如何表达。也许有看过剧本的人会问我我是从何得知的，因为剧本里完全就没怎么提到这些。我想说，这就涉及到我从这一回的话剧中学到的东西。像之前参加外文话剧大赛的时候，看剧本时只会专注于剧本里的内容，但对于故事的背后发生过什么事情，我是一概不知，一概不理的。但这一回Miriam 在一开始就让我们不仅仅关注剧本的内容，人物的言行举止，更要关注历史，不仅是背景环境，还有角色的过往。刚开始我还有些纳闷，但这么做之后，我发现Helen的形象在我眼前越发的清晰，她不再只是一个角色，而是一个活生生的人。了解她的人生越多，对于演好她就越来越有把握。而且还能从她身上学到东西：爱，要勇于说出口。

    我想，这是话剧所能带给我们的东西之一，也是为什么要有话剧社存在的理由之一。

Ankh彭晓娜说：

    我是今年A Normal Kind of Crazy戏剧系列的其中一名演员。从小我就跟着祭台上了年纪的李爷爷哼潮剧，上大学后我把目光投向学校的粤剧社，可惜微妙的差异让我却步了，直到去年Miriam把西方的文学艺术以浓墨重彩的戏剧方式，从百老汇带到了培正的舞台上。那绝对不仅是一场语言的盛宴，它是培正真正意义上集大成的文学作品——Iphigenia（去年的戏剧）在这里，经过学生的锻造，成为中西文化糅合的精品——培正的文学招牌。

    Miriam的专业和她的敬业一样充满魅力，在戏剧工厂的半年里，她让我看到培正缺少的一样东西正在茁壮成长。我们虽然做的是英语文学的工作，但在这里却可以看到来自不同专业的演员在自信地展示英语——培正以普及全校专业的英语教育著称，但即使是在学习氛围浓厚的英语角，也找不到这样充满活力和凝聚力的学者群。

    培正有很多社团，它们是以培养校园、社会的精英或艺术人才为目标建立起来的，但唯有这个新生的戏剧团队，是单纯冲着文学和人性探索来的——演员在真正上舞台前对戏剧角色的探索就像在思考自己的人生，我们在成为一部文学作品的载体前做得最多的不是研究怎么演，而是引导自己怎么思考——很多时候这真的很困难，导演不会给你答案，只有无数个“why”在等你解答，你要做自己的哈姆雷特，与此同时，你还要将目光投射到周围一切的人事物——做演员真的是一个巨大的挑战，但当你进入角色，有能力将剧本上白纸黑字的世界赋予色彩时，你会惊喜地发现自己的思考能力和应变能力获得了提升，你的自信更加有底气——这远比英语表达能力的进步要有价值得多。

   有观众这样点评我们今年演出的四个喜剧：“你们演的太棒了，我感觉自己快笑抽了。可是笑完后又觉得很压抑——你们演的角色让我觉得既疯狂又可怜。”听完后我感觉很欣慰，因为这代表她看进去了——我们的戏剧，既是演员思考的结果，更是观众启蒙文学艺术涵养、重新认识人性的媒介。

   有新生问过我培正的英语文化怎么个特色法，那时我跟着师兄师姐的说法回答：外教多、语言环境好。我想，现在我不会再给出这么苍白的回答了，我会直接介绍他们欣赏我们的专业戏剧。

Jessie邵家欣说：

    我是【A Normal Kind of Crazy】的公关助理Jessie邵家欣，非常荣幸和这么多厉害的人一起工作。在这3个月里，虽然好像没帮上什么忙，但也一直为话剧忙碌了几个月而变得充实。我主要是负责宣传话剧，注册微博定时发布消息等等，平时也会帮忙其他忙不过来的小伙伴。通过这部剧我认识到很多人，学到很多东西，了解到如何作为一个团队去运作话剧。Miriam也让我发现细节特别重要，比如在表演过程中如何利用不同组合的灯光来表现剧情，服装上多一条项链多一个手势会有什么不同的效果……跟着criska去跑申请，学会了一样东西，懂礼貌并不够，说话技巧其实也很重要，说服别人同意自己是件非常有学问的事。在未来，我肯定会希望我们Theatre Factory变得更加强大更加专业，就像广外他们的话剧团队一样，但我也很希望我们不要像广外一样遵循传统，要走不一样的路，每一次的话剧都能有一次创新的突破。当然这一点有点难，这就非常需要我们整个团队的合作，我们需要握紧手上的同一条绳子肩并肩一起努力！

Wanting黄婉婷说：

    我的名字叫黄婉婷是大三英语翻译专业的学生，我的职务是set designer.从事舞台设计工作虽然已经是从大一到现在，但是真正去设计一个话剧的舞台，却是从上一个剧延续到这个学期的Christopher Duang的幽默短剧。 担负着布景设计这一个职务，我明白如果仅仅是从一个简单的角度去看待话剧的舞台布置，也就是仅仅为了好看而“好看地”布置，这种单向的思维明显是行不通的。

    在Miriam的引导下，我们都在对于设计的这一方面下了重功夫。在理解剧本的基础上，我为这个短剧的作者和他的风格做了一定的咨询和资料搜索。从外教们的详细介绍中，我很快领悟到了Christopher Duang 这名戏剧天才的风格精髓所在。正如这个话剧的名字一般，Normal 及至于最平凡最普通的大众生活，但是却又带有kind of crazy，正是对于Duang 的一种独特的幽默的直白却精确的解读。我决定在工作的伊始，先仔细阅读剧本，四个幽默短剧，四种不同的背景，四种不同的细节，如何转换成为了我的重心。原本草稿中决定了是以灰色系的明亮墙纸颜色作为背景，然后不断地推动旋转背景板再添加繁复的系列让布景更加有趣而且更加艺术。但是由于临时场地变更，我们不得不转换方案，保留基础的色调，我们画了最正常的美国田园风墙纸，却把其中正儿八经的碎花和装饰换的比较缤纷，再制作了我们都觉得挺漂亮的窗户，有蓝天白云，夕阳中的彩霞，也有最正常不过的朝阳破晓天空景色。所有“正常的”元素都具备了，在某次交流之中，我明白话剧的布景其实是一种给与观众想象的平台，它们不需要相似和现实，它们需要的是一种意境，给观众一个引导。我想到了让它们更加复合一种crazy的想法，把所有的布景都倾斜，原本计划每块墙纸一个窗户，最后成为了两张布景倾斜却悬挂着一个歪歪的窗户，色彩缤纷，不按常理，但是所有的家具却又是那么的日常，是我们觉得表现到话剧的中心的重点。虽然其中有说不尽的疲惫，但是能够完成自己喜爱的作品总是让人快乐的。

    如果说我在每次的话剧之中收获了什么，我会说真的太多，友谊，艺术的交流，对于外国文化思维的更加实际而深入的理解。作为一名热爱戏剧热爱系数的英语翻译学生，阅读剧本带来欢乐的同时却又不知不觉地对自己的专业知识有所帮助，认识但真正的艺术是我在学校生活中最为珍贵的经历。这种活动更加可贵的是，戏剧，是一种神奇而美好的存在，它从来不会带着差异的眼光去评论去纠正这个世界，而是大方地接受这个世界的一切，无论是中方传统，还是西方对于我们陌生的文化都在此处得到了交融，和接纳，没有太多限制让老师学生的才华都得到了惊人惊喜地发挥。

    友谊在此处升温，大家都认真地为了一个方向那就是呈现给观众精彩的话剧而不屑努力着。这个团队有来自不同年龄的人，有来自不同职位的人，有来自全校不同院系的人，甚至有来自不同国家的人，不同的世界的思想文化。这个活动带给我的，不仅仅是一次锻炼，一次见识。

Ellis黄嘉俊说：

    我是ellis ，我的名字叫黄嘉俊，来自市场学系的一名大二学生。很高兴也很荣幸可以得到这次由外国语学院 theater factory 承办的外文话剧 《a normal kind of crazy 》 ，这次难得的表演机会让我在排练的过程中收获匪浅。

    这次我分别在两个不用剧中扮演了两个不同性格的角色。在FROM WHOM THE SOUTHERN BELL TOLLS里我扮演一个有社交恐惧并常幻想有许多病痛的Lawrence ，一个看似心思简单内心戏却异常丰富的角色，需要用夸张且带戏剧话的行为举止去诠释他内心的矛盾，一个多月的排练时间里通过不断地练习和排戏，我学会逐渐去把自己代入剧中人物，特别在Miriam的点拨下进一步尝试自己去把握角色人物的背景和心里活动，让自己更符合人物特点。

    另外，我在FUNERAL PARLOR里我是一个心地善良的Marcus ，可同时他的举止却时常不按常理出牌的。这个角色把握很难，初期一直找不到感觉，所表现出来的情绪很表面，最后也在你一次次的思考中结合了Miriam的建议去找感觉，并学着给角色去定背景，思考他所言所行的动机，这对表演是极其大的帮助，会让情绪更到位，表演更有爆发力。这两个角色都让我重新去认识戏剧表演，以前的我认为话剧就是图个好玩，想着怎么演久怎么玩，但这一次专业的团队专业的老师让我改变很多之前固有的看法。

    除了对话剧表演有了新体会，也让自己认识自己在英语口语上的不足。大家都知道培正的外语学院是有足够的实力，然而在如此众多的社团活动当中要如何把我们学校外语教学特色和学生课外风貌更好地直接呈现，我认为外文话剧就是一个喜闻乐见贴近生活易于传播的方式。我衷心希望theater factory 能越办越好，给大家提供更多表演的舞台和学习的机会，给大家奉献更多精彩的演出，让大家在爱上话剧同时激发学习英语的兴趣。